L'arte contemporanea in georgia

Published on February 20, 2014

Story by

Translation by:

L'impulso all'arte contemporanea di una città si misura attraverso il numero di gallerie d'arte presenti e le loro caratteristiche. Sia lo spazio che l'atmosfera contribuiscono a definire un artista. Per questo è importante informarsi su tutti gli spazi, pubblici o privati, in cui un artista può esibirsi o esibire la propria arte a Tbilisi.

Con 4.5 milioni di abitanti, 1 milione e mezzo dei quali residenti nella capitale, si ha spesso l'impressione che in Georgia non ci sia abbastanza spazio per gli artisti. Ma il vero problema non è affatto la mancanza di spazio, quanto piuttosto, la convinzione largamente diffusa che "tutto accada a Tbilisi". Spinti da questa convinzione, artisti provenienti da Batumi, Zugdidi o Kutaisi si stanno trasferendo in massa nella capitale, dove trasformano la loro arte e il loro stile di vita alla ricerca di nuove muse e di un supporto economico.

Lo spazio È un fattore determinante

Molotov Cocktail Baia, Gala, Shardeni, Vache, Vernisage, Academy Hall e Kamea sono alcune delle più importanti gallerie d'arte che ospitano gli artisti contemporanei. Tuttavia, in Georgia non esiste alcun museo di arte contemporanea. Certo, si potrebbe considerare il MoMa di Tbilisi, inaugurato di recente, ma è uno spazio dedicato esclusivamente alle opere d'arte di Zurab Tsereteli. Gli artisti contemporanei georgiani possono vantarsi soltanto del Centro per l'Arte Contemporanea -Tbilisi di via D. Abashidze, un punto d'incontro indipendente per artisti, studenti e ricercatori della regione che esplora e ridefinisce l'arte dell'era sovietica – si tratta di opere e forme d’arte che all'epoca erano state represse. Oltre a ciò va menzionato il festival Artisterium, in cui si espongono opere d’arte contemporanee con il sostegno del ministero della Cultura. La lista però finisce qui e proprio per questo gli artisti cominciano a spostarsi nelle strade.

Gli spazi definiscono gli artisti e viceversa. Che ci piaccia o meno la loro arte, la cruda realtà della quale ci nutriamo è presente nelle loro opere in modo opprimente. In Georgia, tipica società post-sovietica, la vita quotidiana è impregnata di religione e politica; due aspetti che sono stati privatizzati in seguito al collasso dell'Unione Sovietica. In una situazione come questa c'è un bisogno urgente di arte contemporanea, che possa risvegliare la società e offrirle uno specchio nel quale osservare il proprio riflesso. La maggior parte degli artisti accusa il governo di non finanziare abbastanza progetti artistici; nel frattempo, le iniziative di privati sono così rare che l'enorme carenza di investimenti in questo campo non può essere ricondotta unicamente alle difficoltà economiche del paese. Si tende semplicemente ad aspettare l'aiuto di una mano invisibile, piuttosto che impegnarsi nel concreto per costruire un museo di arte contemporanea. La Georgia ha alcune perle da mostrare ai suoi visitatori, sia dalla regione che dal resto del mondo, ed è per questo che abbiamo bisogno di un simile museo.

ARTISTI CONTEMPORANEI RADICALI IN GEORGIA

"Radicalità" è la parola più usata nella politica georgiana. La conseguenza è che il "radicale" ha perso il suo significato in qualsiasi altro dominio, arte compresa. A volte capita di assistere a performance di artisti degni di questo termine, ma sono poche e occasionali. Chi sono allora gli artisti radicali che al momento lavorano in Georgia?

Traffic Se parliamo di arte contemporanea è necessario citare l'Accademia d'Arte Statale di Tbilisi e la sua discendenza, ovvero le nuove generazioni di artisti. Questo movimento ha dato alla luce la performance più straordinaria degli ultimi anni, presentata come progetto di laurea da un gruppo di studenti universitari nel 2007. La performance si sarebbe dovuta svolgere nella Galleria d'arte statale, cosa che l'avrebbe resa ancor più sensazionale, ma a causa di alcune difficoltà gli studenti sono stati costretti a spostarsi nella galleria dedicata ai bambini. Immaginatevi 7 persone sedute in cerchio, in camicia bianca, tranquilli e ordinati, che sputano l'uno addosso all'altro. In questo modo si è mescola l'arte alla protesta, si è usata la cultura per opporsi alla violenza di una società chiusa. Come gli studenti stessi si aspettavano, però, la maggior parte delle reazioni alla performance sono state negative: ben poche persone hanno compreso il suo vero significato.

Conformist Essays -book cover Zaza Burchuladze, il famoso autore georgiano, è un altro artista considerato radicale e alternativo. È sempre pronto a sorprendere gli spettatori con la sua narrativa e il suo modo di agire, che sia alla presentazione del suo nuovo libro o a un qualsiasi altro evento pubblico. Instant Kafka ("Kafka Istantaneo", ndt.), Adibas, Conformist Essays ("Saggi Conformisti", ndt.), Mineral Jazz and Inflatable Angel ("Angelo Gonfiabile", ndt.) sono simboli della letteratura postmoderna georgiana in cui l'autore affronta temi tabù come la sessualità, il conformismo, la guerra e la violenza. Come ha detto una volta un recensore, nei testi di ZaZa sono nascoste delle bombe ed è molto probabile che leggendoli finirete per farvi saltare in aria.

Guram Tsibakhashvili è il fotografo più famoso e attivo in Georgia. Con il suo ultimo progetto, Meckhre Bloki (IX Blocco, ndt.), ha voluto rappresentare alcuni momenti della storia georgiana degli anni '90, un periodo caratterizzato dalla mancanza di cibo, elettricità e di uno Stato funzionante. La centrale elettrica con il numero « 9 » (da cui il titolo, ndr.) era qualcosa di mitologico e un edificio tanto illusorio quanto l'intera realtà di quell’epoca.

No Future Outsider è una band formata a Kutaisi nel 1989 da Robi Kukhianidze. Il gruppo fa parte del genere punk rock/alternativo e il loro concerto più famoso è stato il Live in Kutaisi nel 1999. Nel 2000 la band si è trasferita da Kutaisi nella capitale, dove ha cominciato a esibirsi in piccoli locali per un pubblico piuttosto ristretto. La musica degli Outsider è sempre presente durante le proteste contro la classe dirigente e la band è una fonte di ispirazione per le generazioni più giovani.