Arte israelí y alemán entre representación y geografía: Exposición Condiciones de Geografía Política en el Centro de Arte Contemporáneo de Tel Aviv

Published on April 24, 2018

Siguiendo la línea de una serie de eventos dedicados al 50 aniversario de las relaciones diplomáticas entre Israel y Alemania, esta exposición deconstruye varios aspectos, como por ejemplo las nociones convencionales de los espacios de exhibición, las prácticas artísticas o la apreciación del arte. Todo ello en un esfuerzo por producir intervenciones localizadas en los contextos políticos y geográficos.

El El Centro de Arte Contemporáneo de Tel Aviv,  invoca por tanto al arte como fenómeno heterotópico, en el que se superponen por un lado el espacio de exposición principal, donde los espectadores pueden serpentear alrededor de una estructura elevada de asientos, instalaciones artísticas, y una pantalla de proyección, y por otro, una sala de lectura ubicada en el segundo piso de la galería. Si bien no difunde su propio volumen académico en este evento, la exhibición es el producto de reflexiones rigurosas en formato de taller sobre el conflicto israelo-palestino, las secuelas del Holocausto y los intercambios culturales entre Israel y Alemania. Este proyecto artístico, concebido por el Centro Israelí de Arte Contemporáneo junto con el Neuer Berliner Kunstverein (una asociación de artistas alemanes con sede en Berlín), combina investigación académica y producción artística, con la finalidad de explorar más allá del formato de espectáculo grupal, iniciando así intervenciones artísticas en los respectivos contextos urbanos locales.

Por esta razón, Markus Miessen, el escritor, arquitecto y diseñador que está detrás de esta exposición, ha enfatizado en el proceso de escenificar el arte como una práctica espacial. Esto puede verse en "Tashlikh", un trabajo escénico creado por el artista israelí Yael Bartana, donde enfrenta temas como el genocidio armenio, el Holocausto o las limpiezas étnicas de Sudán y Eritrea. El proyecto se presentará en varias ocasiones del 5 al 7 de enero de 2017 en Berlín.

Esta exposición heterotópica, abre así un espacio al diálogo entre las diferentes geografías históricas de terror, genocidio y memoria como plataformas virtuales, invitando al espectador a reflexionar a través del arte acerca de las interrelaciones situadas entre la opresión y el victimismo, que exigen no solo la conmemoración y el reconocimiento de lo ocurrido, si no que además ponen a prueba los límites de las narraciones que encapsulan estos fenómenos.

Hasta el momento presente, factores como la narrativa nacional, las limitaciones geográficas o las migraciones forzadas han sido temas que han arrojado sombras históricas en las relaciones entre Israel y Alemania, dominando además los titulares durante últimos años. Esta exposición nos plantea preguntas en relación al ámbito geográfico y a las configuraciones políticas, y nos hace reflexionar acerca de cómo estos factores pueden explorarse y tener resonancia más allá de los límites de este espacio expositivo.  

Marcus Babias, Sergio Edelsztein, Sophie Goltz y Chen Tamir, miembros del equipo curatorial germano-israelí que ha iniciado este proyecto, han experimentado utilizando estrategias conmemorativas, formas arquitectónicas y paisajes históricos como escenario para la exploración en las prácticas artísticas. De este modo, el diseño de la exposición de Markus Miessen problematiza el espacio expositivo al obligar a sus visitantes a perder la orientación dentro de su compleja topología, mientras renegocian su posicionamiento dentro del espacio del arte como estructura física. Análogamente, Maya Elran facilita la colaboración escénica de los visitantes de la exposición a través de discusiones in situ reflexionando sobre temas como la autoridad, el poder y la interpelación.

Como parte de una sucesiva serie de eventos artísticos, Noa Zuk y Ohad Fishof exploran las interrelaciones entre ficción etnográfica, medios expresivos y actuaciones de danza. Por el contrario, Yochai Avrahami examina en su exposición el trasfondo histórico de la agricultura israelí, yendo desde los primeros asentamientos sionistas hasta la participación de Israel en las exposiciones mundiales de las últimas décadas. Noam Enbar y Yonatan Levy han colaborado en esta exposición mediante representaciones de rituales, mientras que Michal Helfman ha hecho hincapié en las repeticiones banales de la vida cotidiana. Adam Linder ha llevado a cabo labores de mantenimiento, trabajando a tiempo parcial. Por otra parte, Antje Majewski ha tratado de explorar conexiones históricas, culturales y lingüísticas entre grupos asociados con Israel y Palestina, y Susanne M. Winterling ha arrojado luz a varias instrumentalizaciones de paisajes geográficos.

Translated from Israeli and German Art Between Performance and Geography: Conditions of Political Geography Exhibition at Tel Aviv’s Center for Contemporary Art